序

nbsp; 很明显的，亚平没有像其他的诗人那般的注意到修饰方面。但是有些却也相当的顾及了朗读一方。《逃难》虽是平淡的叙述，读下去也颇觉流畅。像《两歌女》里，我们找得到更多如下的爽利的声音：

    尽情的唱吧，

    尽情的舞吧，

    用生命的灵机换取别人的喝采，

    用青春的妩媚卜得糊口的食粮。

    只是————

    莫要忆起田野的草色，

    莫要忆起美丽的家乡，

    莫要忆起儿时的伙伴，

    莫要忆起慈和的爹娘！

    这一切，

    都让他去吧，让他去吧！

    尤其便以歌唱的，那是《铁道夫之歌》和《煤夫的歌》。这简直就是大众的歌调的歌唱。不过，我到底觉得说亚平善于歌唱，不如说他是善于描述。同时，互相因果的，那就是不能免的情感方面的有时会有点疏松。像《大沽口》，上半段便有点涩。假如今后亚平更能利用这些上述的优点，更大的成功自然可以预期。

    正因为亚平长于描述，空虚的呐喊式的抒情是很少的。但《黄浦江》却不能否认的是感情的奔放。不像诗人想象中的神秘，美丽，他看见了“朦胧的月儿，照出了，无数的骷髅困睡在岸上”，他在唱着：

    黄浦江！黄浦江！

    你不是闲人所爱想的，那么清净，凉爽！

    腥臭的晚风，卷起了，噪杂的声响在滩头飘荡。

    此外，我觉得亚平在问话或对话诗方面极有成就。《孩子的疑问》里，小孩子的神气逼现着；《时代的弃儿》里，把现实更有确切的描摹。比起徐志摩的土话诗来，无疑，亚平是站在上风。说不定，将来亚平可以在剧诗方面得到好的进展。

    不过，有一个地方亚平不能不充分注意。那就是上面提过的蛇足处，在平直的叙述，表现里，骤然在尾巴上跃出不自然的结论。《孩子的疑问》和《时代的弃儿》之所以优美，是因为他们各各被显现了真实。反之，在《纺纱室里》，轻易便会引起人们的恶感，但是，若能深刻的通过现实，把要求按着现实出发，不急于作突然飞跃的结论，那又无须疑义，当会产生出更完善的诗篇。

    …………

    写到这里，我觉得可以收住了。

    但是，对于亚平，我犹有最后的希冀：

    九一八（1931），一·二八（1932）以后，诗坛充满了复兴的声浪，在这复兴的潮流中，唯美颓废的显然业已崩溃了。《都市的冬》正是这场合下的产物，所以它要占一个重要的地位。而我更热烈的盼望这一个具有雄浑天资的诗人，会拿出献给诗界的光明的毅力来，接着出版第二、第三……诗集，用事实来答复所谓复兴期。

    1935年5月4日于东京